James Earl Jones es más que un simple actor de doblaje. Era un gigante en el escenario y aportaba una presencia poderosa a cada papel que desempeñaba. El actor nació el 17 de enero de 1931 en Arkabutla, Mississippi y creció hasta convertirse en una de las figuras más respetadas del teatro y el cine estadounidenses. Estudió su oficio y perfeccionó sus habilidades en Nueva York, debutando en Broadway en 1957.
Su actuación en “Otelo” de 1964 fue elogiada por la crítica. Su reputación se consolidó aún más con sus apariciones en el Festival Shakespeare de Nueva York de 1961 a 1973. Sabe mantener la atmósfera con el silencio o unas pocas palabras.
También actuó junto a George C. Scott en La gran esperanza blanca en la década de 1960. Interpreta a un boxeador negro que lucha contra todo pronóstico. Esta producción teatral fue tan poderosa que ganó un premio Tony por esta producción. Más tarde repitió el papel en la adaptación cinematográfica de 1970.
“Puede silenciar a toda la habitación o simplemente decir algo”.
En 1978, regresó a Broadway en J.B.. Luego vino otra película ganadora del premio Tony, Fences, en 1985, que demostró su capacidad para expresar un dolor profundo y complejo. También es destacable su labor televisiva. De 1979 a 1980 protagonizó la serie de televisión “París”. Ganó un premio Emmy por la película Gabriel’s Fire (1990-91) y en 1990 por la película para televisión Gabriel’s Fire.
Quizás lo conozcas por Coming to America (1988) y su secuela de 2021. También apareció en La caza del Octubre Rojo (1990) y Llora, amado país (1995).
Pero entonces hubo una voz.
Su sonoro barítono se volvió icónico en la franquicia “Star Wars”. El contraste entre el caballero y el feroz Lord Sith es inquietante. Funciona muy bien. También interpretó a Mufasa en El Rey León (1994) y el remake de 2019. Estos roles no son sólo parte de la historia de la cultura pop;
¿Alguien más le ha dado tanto peso a estos personajes? Probablemente no.
La carrera de Jones abarcó décadas. Se mueve con facilidad entre el teatro, la televisión y el cine. Nunca fue sólo un “actor de doblaje”. Él es un actor ante todo. La voz es simplemente una herramienta para el carácter.
El legado permanece. Puedes escucharlo en doblajes modernos. También podrás verlo en nuevas representaciones teatrales. El nativo de Mississippi cambió la cara del entretenimiento. No es ruidoso. Se trata de la realidad.
Esto es más difícil de lo que parece.
