MTV tidak hanya meluncurkan acaranya pada Mei 1992; Mereka menarik pelatuknya.
Dunia Nyata muncul di layar lebar dan mengubah wajah televisi selamanya. Tidak ada yang mengetahui hal itu saat itu. Tapi ya, sudah lebih dari 30 tahun. Musim pertama memicu pergerakan. Kami sekarang melihat 33 musim dari serial aslinya. Dua seri spin-off menyusul. “Aturan Jalan” membuat eksperimen tetap berjalan. “The Challenge” berlangsung selama 38 musim.
Jelajahi layanan streaming sekarang. Reality TV ada di mana-mana. Beberapa program bertahan selama beberapa dekade. Sebagian besar memiliki tanggal kedaluwarsa yang pendek. Mereka menyala terang dan menghilang.
Berikut 11 reality show yang mentok. Mereka tampil bagus. Mereka meninggalkan bekas di pikiran kami.
Balita dan Tiara
Toddlers and Tiaras ditayangkan di TLC pada tahun 2009. Itu berantakan. Suaranya keras. Itu adalah penangkal petir budaya. Pertunjukan tersebut bercerita tentang gadis-gadis muda yang berkompetisi dalam kontes kecantikan anak-anak. Orang tua mendorong dengan keras. Anak-anak tampil di bawah tekanan. Penonton tidak bisa mengalihkan pandangan darinya.
Pertunjukan tersebut berlangsung selama sembilan musim. Ini menjadi produk reality TV di awal tahun 2010-an. Pertunjukan tersebut mengungkapkan tekanan besar yang dihadapi anak-anak. Hal ini memicu perbincangan nasional tentang pengasuhan anak dan kepolosan masa kanak-kanak.
Kritikus menyebutnya eksploitasi. Fans bilang itu menarik. Pertunjukan ini memberikan keseimbangan antara nilai kejutan dan drama keluarga yang asli. Telah terbukti bahwa topik khusus dapat menarik banyak khalayak.
Efeknya bertahan lama setelah episode terakhir ditayangkan. Ini mengubah cara orang tua berpartisipasi dalam kompetisi anak-anak mereka. Ini juga membuka jalan bagi format realitas khusus lainnya.
“Suasananya kacau. Bunyinya keras. Ini adalah penangkal petir budaya.”
Warisan acara ini rumit. Beberapa orang melihat ini sebagai kisah peringatan. Yang lain melihatnya sebagai tampilan subkultur yang menarik. Bagaimanapun, ini tetap menjadi momen yang menentukan dalam sejarah reality TV.
Genre telah berkembang dari sana. Pertunjukan lain mendorong batasan lebih jauh. Namun, Bita dan Tiara memulai percakapan. Hal ini menunjukkan bahwa keluarga biasa bisa menjadi televisi yang luar biasa.
Balita dan Mahkota TLC ditayangkan selama tujuh musim dari Januari 2009 hingga November 2016. Ada jeda tiga tahun dari Oktober 2013 hingga Agustus 2016. Satu episode sudah cukup. Anda melihat kebenaran buruk di balik kemewahan.
orang membencinya. Kritikus menyebut keceriaan itu. Mereka menunjukkan penyemprotan penyamakan. Rambut wax. Riasan untuk anak kecil. Anak-anak ini baik-baik saja. Mereka berputar mengelilingi panggung. Mereka bersaing untuk mendapatkan gelar tertinggi.
Ibu-ibu keberatan. Kontes kecantikan dikatakan dapat meningkatkan kepercayaan diri. Mereka bilang itu kesenangan yang tidak berbahaya.
Tapi kostumnya bukanlah yang terburuk. Orang tuaku memang seperti itu. Terutama para ibu. Ayahmu mungkin juga demikian. Mereka telah memberikan preseden buruk. Ini menunjukkan bagaimana untuk tidak mengambil tindakan terhadap pesaing Anda. Semua kontestan adalah anak-anak.
Efek kencing madu
Budaya ini tidak ada secara terpisah. Hal ini juga berdampak pada program lain. Here Comes Honey Boo Boo memiliki hubungan keluarga yang serupa. Ada banyak penonton yang tumpang tindih.
Produser TLC sadar bahwa Alana Thompson kurang berbakat. Mereka melihat sebuah merek. Jadi ketika TLC mengumumkan spin-off enam bagian pada tahun 2012, mereka tidak akan mengambil risiko. Serial yang diberi judul Here Comes Honey Boo Boo ini diluncurkan pada bulan Agustus tahun yang sama. Itu berlangsung hingga Agustus 2014. Premisnya sederhana. Lihat bagaimana sebuah keluarga di kota kecil di Georgia melakukan hal-hal yang tidak dilakukan oleh keluarga pada umumnya.
Alana berusia enam tahun. Kepribadiannya berada pada puncaknya. Pertunjukannya condong ke arah kejahatan yang dibuat-buat. Ini berfokus pada saudara perempuannya Pumpkin, Chubbs dan Chickadee. Itu juga menyoroti orang tuanya. June Shannon (dikenal sebagai Mama June) dan Mike Thompson (dikenal sebagai Sugar Bear) adalah karakter sentral. Kekacauan adalah intinya.
Para kritikus tidak mundur. Kritikus televisi utama The Hollywood Reporter menyebut acara tersebut sebagai tontonan yang “mengerikan, malah mengerikan, bukannya menghibur”. Perbandingannya sangat jelas. Ini seperti kecelakaan mobil. Semua orang berhenti sejenak. Ketertarikan itu mendorong rating. Tidak masalah jika kontennya menarik bagi semua orang. Itu sangat menarik bagi orang yang tepat.
Kemudian pondasinya retak. TLC membatalkan acara tersebut setelah terungkap bahwa Mama June berkencan dengan terpidana pelaku pelecehan anak. Skandal itu langsung terjadi. Pembatalannya cepat. Namun keluarga itu tidak hilang. WeTV turun tangan dan memberikan kesempatan lagi kepada Shannon pada bulan April 2017. Hasilnya adalah Mother June: From Not to Hot.
Serial ini saat ini sedang memasuki musim kelima. Apa yang awalnya merupakan spin-off enam episode menjadi franchise multi-tahun. Ceritanya beralih dari kejenakaan Alana hingga kehidupan cinta June yang kacau. Namun daya tarik utama tetap ada. Pemirsa terpikat saat menyaksikan keluarga Shannon mengatasi disfungsi mereka sendiri.
“Ibu-ibu Menari”
Warisan beracun dari #DanceMoms: Abby’s Fallout dan Mothers’ Revenge
“Dance Moms” Lifetime lebih dari sekedar pertunjukan. Ini adalah panci presto. Abby Lee Miller menjalankan studionya di Pittsburgh seperti seorang diktator. Kamera difilmkan pada 2011-2019. Mereka menangkap gadis-gadis berusia enam hingga enam belas tahun. Mereka mengikuti mereka ke kompetisi. Drama itu adalah bintang sebenarnya.
Ini meluncurkan Maddie Ziegler. Itu membuat JoJo Siwa menjadi ikon pop. Tapi bagaimana dengan ibu? Mereka adalah mesin kekacauan. Hubungan Abby dengan ibunya berada dalam situasi yang sulit. Kapan seorang gadis dipaksa ke posisi terbaik? Para ibu meledak.
Kritikus menyebutnya eksploitasi. Episode musim 2 “Topless Showgirls” adalah titik baliknya. Penari berusia 8-13 tahun itu tampak bertelanjang dada. Masyarakat memberontak. Saya tidak akan pernah melupakan episode ini. Namun, kerusakan telah terjadi.
Bertarung dengan Abby
Konflik antara Abby dan ibunya tidak kentara. Ini bersifat pribadi. Ini bersifat publik. Ini berbahaya.
Abby memecat tiga ibu inti: ibu Chloe, ibu Kendall, dan ibu Brooke. Mereka tidak hanya duduk diam. mereka mengajukan gugatan. Mereka ada di TV. Mereka memperjuangkan tempat putri mereka. Studionya terpecah. Gadis-gadis itu dipaksa untuk memilih salah satu pihak.
Hasilnya kacau balau. Biaya hukum menumpuk. Reputasi hancur. Para ibu membentuk koalisi. Mereka menyebut diri mereka “Ibu Ibu Penari”. Mereka bukan hanya orang tua yang marah. Mereka adalah front persatuan.
Abby mencoba menghancurkan mereka. Dia mengklaim mereka beracun. Dia mengatakan mereka melemahkan otoritasnya. Tapi para ibu punya kuitansi. Mereka punya saksi. Mereka punya cerita yang menarik.
Hasil dan kebenaran
Persidangan berlangsung selama bertahun-tahun. Abby kehilangan lisensi studionya. Dia menghadapi hukuman penjara karena penggelapan pajak. Para ibu memenangkan beberapa pertempuran. Mereka kehilangan beberapa. Gadis-gadis itu tertinggal di tengah.
Maddie Ziggler melanjutkan. Dia menjadi nama rumah tangga. JoJo Siwa membangun sebuah kerajaan. Tapi bagaimana dengan ibu? Mereka meninggalkan bekas luka.
Pertunjukannya sudah selesai. Dramanya tidak. Pertengkaran para ibu dengan Abby menjadi simbol perlawanan. Ini menunjukkan apa yang terjadi ketika suatu sistem mendorong terlalu keras.
Pertanyaannya tetap ada. Berapa banyak yang terlalu banyak? Kapan ambisi berubah menjadi eksploitasi? Para ibu dari “Dance Moms” mengetahuinya. Jawabannya tidak terlalu bagus.
Faktor rasa malu itu nyata. Berdiri di ruangan yang penuh cermin, mengenakan pakaian lama, sementara dua orang asing menganalisis pilihan fesyen Anda? Itu benar. Namun bagi ribuan peserta, janji perombakan gaya secara menyeluruh dan perombakan pakaian senilai $5.000 layak untuk dipermalukan publik.
Duo stylist yang menciptakan sebuah era
Stacy London dan Clinton Kelly tidak hanya mengkritik. mereka mendidik. Ketika “What Not to Wear” ditayangkan perdana di TLC pada bulan Januari 2003, hal itu memanfaatkan keinginan budaya untuk pengembangan diri yang dibungkus dengan hiburan. Premisnya sederhana. Eksekusinya brutal. Hasilnya sungguh transformatif.
Pertunjukan tersebut berlangsung selama 10 musim. Itu berakhir pada musim gugur 2013. Namun pengaruhnya masih ada.
Formula London dan Kelly bukan hanya membuang-buang uang untuk membeli pakaian jelek. Ini semua tentang mengetahui tipe tubuh Anda. Ini mempelajari apa yang “berhasil” dan apa yang “tidak berhasil”. Mereka menekankan aset. Mereka meremehkan kekurangannya. Tujuannya lebih dari sekedar tampilan baru. Itu adalah kepercayaan diri.
Ini bukan sekedar reality show
Selama sepuluh tahun beroperasi, tim telah melakukan lebih dari 345 perubahan. Orang-orang ini bukan sekedar orang sembarangan. Mereka adalah orang-orang biasa yang berjuang dengan citra mereka. Ya, ada orang-orang terkenal.
Mayim Bialik. Dikenal dengan “Teori Big Bang” dan acara permainan, dia duduk di kursi itu. Shannon Elizabeth. Bintang American Pie itu juga dirawat. Bahkan selebriti pun pun tidak kebal terhadap tatapan para stylist.
Pertunjukan tersebut menjadi batu ujian budaya. Masyarakat tidak hanya melihat untuk melihat perubahan, mereka juga melihat untuk belajar dari perubahan tersebut. Apa aturannya? Bagaimana cara membuat lemari pakaian yang ramah lingkungan? Mengapa warna-warna tertentu saling bertentangan?
Akhir dari sebuah era
Ketika episode terakhir ditayangkan pada tahun 2013, rasanya sebuah era telah berakhir. Cerminnya turun. Kritik berhenti. Tapi pelajarannya tetap ada.
Bagi yang mengalaminya, pertunjukan itu lebih dari sekedar hiburan. Itu adalah kelas master dalam presentasi diri. Dan bagi mereka yang mendengarkan sekarang? Ini adalah kapsul waktu. Pengingat kapan harus memberikan nasihat fesyen cinta yang kuat.
Apa yang tersisa?
Pertanyaannya bukanlah apakah pertunjukan itu kejam atau tidak. Apakah itu berhasil atau tidak. Kalau dipikir-pikir, jawabannya sudah jelas.
Peserta keluar dengan pakaian baru. Mereka keluar dengan perspektif baru. Sejenak mereka keluar sebagai orang yang berbeda.
Aturan gaya telah berubah. Platformnya telah berpindah. Tapi keinginan untuk tampil menarik? Itu tidak lekang oleh waktu.
“Ini bukan sekedar pakaian. Ini tentang melihat diri sendiri dengan jelas.”
Cerminnya hilang. Tapi refleksinya tetap ada.
Apa selanjutnya?
Kekosongan yang ditinggalkan oleh “What Not to Wear” telah diisi oleh banyak acara lainnya. Influencer. Pembeli pribadi. Penata gaya online. Namun tidak ada yang mampu menangkap energi mentah dan tanpa filter dari London dan Kelly.
Mengapa? Karena mereka tidak hanya menjual pakaian. Mereka menjual kembalian.
Ini jauh lebih sulit untuk dipalsukan.
Warisan
Jadi dimana kita sekarang? Pertunjukannya sudah selesai. Tuan rumah telah pindah. Namun pertanyaannya tetap ada.
Bagaimana kita menampilkan diri kita di dunia yang selalu mengawasi?
Jawabannya bukan pada $5
19 Anak-anak dan Berhitung
Jika “My Strange Addiction” adalah cerita tentang kebiasaan pribadi yang aneh, “19 Kids and Counting” adalah cerita tentang gaya hidup ekstrem, seperti sebuah novel. Kisah reality TV pasangan Duggar tidak berakhir begitu saja; itu meledak. Pada tahun 2008, hal ini memberikan gambaran sekilas tentang sisi sehat kehidupan keluarga fundamentalis, namun dengan cepat menjadi penangkal petir budaya.
Penggemar menghabiskan waktu bertahun-tahun menganalisis setiap frame. apakah itu asli Atau tanpa riasan, tidak masalah hanya sebuah merek? Premis pertunjukannya sederhana di atas kertas. Jim Bob dan Michelle Duggar membesarkan 19 anak. Mereka tinggal di sebuah rumah besar. Mereka mengikuti aturan ketat dalam berkencan dan kesopanan.
Namun ada celah pada detailnya. Misalnya Jinger. Dia melepaskan diri dari keyakinan keras kepala keluarganya. Jill dan Austin? Pernikahan mereka berakhir. Kemudian sebuah skandal terjadi. Josh ditangkap karena permintaan anak di bawah umur. Kejatuhan publik Jeremy. Setiap insiden mengejutkan basis penggemar.
“Pertunjukan ini lebih dari sekedar keluarga besar. Ini tentang kontrol, tradisi dan harga reputasi di Sabuk Alkitab.”
Pemirsa tidak hanya menonton. Mereka menilai. Dan keputusannya sangat keras. Keluarga Duggar menjadi simbol perang budaya. Beberapa orang melihat kebebasan. Beberapa orang melihat penindasan. Internet tidak peduli dengan nuansa. Itu peduli dengan drama.
Ketika pertunjukan akhirnya berakhir, keheningan sama sekali tidak damai. Ini sangat berat. Keluarga itu mengundurkan diri. Namun pertanyaannya tetap ada. Apakah kamera mengubahnya? Apakah ketenaran merusak fondasinya? Kita tidak akan pernah tahu secara pasti. Hanya rekaman yang kami punya. Dan itu berantakan.
Gagasan bahwa memiliki anak dapat berubah menjadi industri bernilai jutaan dolar terdengar menggelikan sampai Anda melihat manfaat nyata. Faktor ngeri pada akhirnya? Itu sepenuhnya terserah mereka.
“17 Kids and Counting” pertama kali ditayangkan di TLC pada bulan September 2008. Acara ini mengikuti Jim Bob dan Michelle Duggar serta anak-anak mereka yang saat itu berusia 17 tahun di Tontitown, Arkansas. Saat bayi baru lahir, judulnya diubah menjadi “19 Anak dan Berhitung”. Pertunjukan tersebut mendorong pandangan dunia Baptis yang sangat konservatif. Kemurnian. Kesopanan. Keyakinan. Meski begitu, aturan berkencan tampak kuno.
Kemudian pada tahun 2015, pertunjukannya menjadi dingin.
Josh Duggar, putra tertua meminta maaf atas perilakunya yang “tidak pantas”. Dia dikatakan telah melakukan pelecehan seksual terhadap lima gadis. Beberapa di antaranya adalah saudara perempuannya. TLC tidak ingin kehilangan aliran pendapatannya. Mereka segera merilis Counting On. Ini berfokus pada putri tertua, Jill dan Jessa, dan peran awal mereka sebagai ibu.
Tapi itu tidak berlangsung lama.
Josh ditangkap pada tahun 2021, dan tuntutan federal juga menyusul. Menerima dan memiliki pornografi anak. Dia menjalani hukuman 151 bulan. Seri spin-off berakhir dengan dia.
Kerajaan Duggar lebih dari sekadar nilai-nilai kekeluargaan. Ini tentang kontrol, visibilitas, dan uang tunai. Sampai kebenaran terungkap.
“Pernikahan Gipsi Amerika Saya yang Gemuk Besar”
Premisnya tampak sederhana di atas kertas. Pernikahan Gipsi Amerika Gemuk Besar Saya ditayangkan di TLC pada bulan April 2012. Acara ini menawarkan sekilas tentang pembaptisan, ulang tahun, dan pernikahan kacau orang Romawi Amerika. Pertunjukan ini sangat bergantung pada klan Romanichal, atau setidaknya apa yang mereka gambarkan.
Namun tontonan tidak berhenti di altar.
Kita berbicara tentang gaun yang sangat besar sehingga pengantin wanita harus diangkut ke lokasi dengan menggunakan truk bak terbuka. Kemudian drama dimulai. Cinta segitiga yang selalu berubah menambah bahan bakar ke dalam api. Pertengkaran sering terjadi di hari pernikahan. Ini sangat berantakan. Itu berisik. Acara ini berlangsung selama enam musim hingga episode terakhirnya ditayangkan pada bulan Desember 2018.
Asal Usul Inggris dari Spin-off Amerika
Saya tidak dapat membicarakan acara ini tanpa melihat induknya. Ini adalah sekuel dari “Pernikahan Gipsi Gemuk Besar di Inggris”. Seri aslinya dengan cepat mendapat reaksi balik. Kritikus berpendapat bahwa hal itu sangat menyesatkan. Mereka berpendapat bahwa hal tersebut mempromosikan stereotip rasis daripada mendokumentasikan budaya secara mendalam dan bernuansa.
Versi Amerika langsung mewarisi bagasi itu.
Sebelum dirilis di AS, editor online The New Republic membunyikan alarm. Peringatannya sangat parah.
“Representasi yang menyesatkan dan tidak lengkap ini mungkin merupakan satu-satunya paparan yang dialami oleh banyak Wisatawan Amerika, Eropa, dan Roma, sehingga hal ini sangat menyesatkan mereka tentang siapa orang-orang ini. Jika Twitter menjadi salah satu indikatornya, maka Twitter akan memunculkan kata sifat seperti ‘aneh’ dan ‘gila’ dan perbandingan yang tak terhitung jumlahnya dengan Jersey Shore.”
Perbandingan dengan “Jersey Shore” masih melekat. Ini bukan hanya tentang rok besar. Ini tentang persepsi berlebihan. Kegiatan. Mainkan substansi.
Membandingkan Tontonan: Jersey Shore vs. Pernikahan Romani
Mengapa perbandingan “Jersey Shore” begitu sering muncul? Ini bukan sekadar pesta. Ini tentang identitas melalui kelebihan.
Di “Jersey Shore”, kelebihan diekspresikan melalui tanning, kaos otot, dan tongkat. “Pernikahan Gipsi Amerika Gemuk Besar Saya” menyusunnya melalui gaun besar-besaran, pesta beberapa hari, dan konfrontasi publik. Kedua acara tersebut membingkai subjeknya sebagai orang luar yang melihat ke dalam. Kedua program tersebut memicu perdebatan tentang apakah pemirsa menonton budaya atau karikatur.
Keluarga Roma yang dihadirkan dalam pertunjukan tersebut biasanya bersikap defensif. Mereka tahu stereotipnya. Mereka tahu sejarah dicap sebagai “gipsi”. Ini adalah istilah yang menghina yang menghilangkan identitas etnis dan budaya orang Roma dan Sinti. Namun mereka juga berpartisipasi dalam format yang dibangun berdasarkan konflik.
Hal ini menciptakan sebuah paradoks. Pertunjukan ini mengklaim merayakan tradisi. Namun pengeditannya sering kali menyoroti momen-momen paling bergejolak. hasil? lensa terdistorsi.
Akhir dari sebuah era
Pertunjukan tersebut berlangsung selama enam musim. Itu berakhir pada bulan Desember 2018, Apakah reaksi baliknya mematikannya? Tidak secara langsung. Peringkat bertahan untuk sementara waktu. Namun percakapan budaya telah berubah. Kritik lebih dari sekedar preferensi. Ini tentang representasi.
Pendukung Roma telah vokal selama bertahun-tahun. Mereka menyatakan bahwa program tersebut mengabaikan kehidupan sehari-hari orang Roma. Ini hanya berfokus pada outlier.
Sulit dipercaya sekarang bahwa Jersey Shore MTV benar-benar mendapat kecaman karena bersifat ofensif. Itu benar. Program ini ditayangkan pada tahun 2009–2012. Ini terutama menceritakan kisah delapan orang berusia dua puluhan yang berbagi rumah di Seaside Heights, New Jersey. Suatu musim mereka pindah ke South Beach, Florida. Satu lagi mendarat di Florence, Italia.
Dibintangi oleh Pauly D. Snooki dan lainnya. Mike “Situasinya” dan JWoww. Mereka minum sepanjang hari. Mereka berpesta sepanjang malam. Hal ini menimbulkan perdebatan serius. Hal ini juga menyebabkan beberapa perilaku yang cukup gila. Kebingungan ini menjadikan pertunjukan tersebut sebagai spoof budaya pop.
Namun ada juga sisi gelapnya. Kritikus percaya bahwa acara tersebut menggambarkan orang Italia-Amerika secara negatif. Aktor sering menggunakan kata “guido” atau “guide”. Meskipun tidak semua Aktor mengaku sebagai orang Italia, stereotip tersebut tetap ada. Beberapa grup Italia-Amerika meminta MTV untuk membatalkan acara tersebut sama sekali.
Seri pertama berakhir pada Desember 2012. Namun cerita tidak berakhir di situ. Pada tahun 2018 MTV merilis Jersey Shore: Liburan Keluarga. Para aktor kembali ke Miami untuk tinggal bersama. Seri spin-off ini saat ini sedang memasuki musim kelima. Warisan dari perjuangan awal dan pilihan fesyen ini masih tetap kompleks.
Kontroversi di balik kata kunci tersebut
Mengapa acara ini begitu populer? Ini lebih dari sekedar tamparan di wajah atau otot. Ini adalah bahasa. Penggunaan “guido” yang berulang-ulang menjadi tema sentral. Kata ini memiliki akar yang kompleks dalam budaya Italia-Amerika. Ini sering digunakan dalam pertunjukan sebagai label pengenal diri para aktor.
Kritikus melihatnya secara berbeda. Mereka melihatnya sebagai karikatur. Pertunjukan tersebut membesar-besarkan tingkah laku dan pola bicara tertentu. Hal ini menimbulkan pertanyaan tentang representasi orang Italia-Amerika di media arus utama. Apakah ini perayaan budaya? Atau malah direduksi menjadi memukul?
Beberapa organisasi kepentingan telah menyerukan boikot. Mereka yakin acara tersebut memperkuat stereotip yang merugikan. Yang lain berpendapat bahwa ini adalah hiburan yang tidak berbahaya. Perdebatan ini menyoroti perdebatan yang lebih besar tentang keaslian di reality TV. Apakah orang-orang ini sendiri? Ataukah mereka sedang berperan di depan kamera?
Kembalinya Miami
Serial tersebut tidak hilang saat dihapus pada tahun 2012. Hanya formatnya yang berubah. Jersey Shore: Liburan Keluarga menyatukan kembali para Pemeran. Acara berpindah dari New Jersey ke Miami. Titik awalnya tetap sama. mereka hidup bersama. Mereka menghadiri pesta bersama.
Spin-off ini telah menemukan ritmenya sendiri. Musim 5 sedang ditayangkan. Penggemar pemeran aslinya terjebak dengan produksi ini. Pertunjukannya telah berkembang. Juga para Aktor semuanya sudah tua. Hubungan mereka telah berubah. Namun daya tarik utamanya tetap sama. Ini sangat berantakan. Itu berisik. Ini sangat menarik.
Perbandingan versi original dan versi revival
Versi mana yang lebih baik? Dokumen asli menangkap momen tertentu dalam waktu. Itu mentah. Itu tidak disaring. Seolah-olah saya telah melihat sesuatu yang baru. Kebangkitannya bahkan lebih canggih. Ini lebih sadar diri. Para aktor tahu bahwa mereka adalah legenda. Mereka mengandalkan sejarah itu.
Jersey Shore yang asli kontroversial. Kebangkitan mengarah ke sana. Kami menangani bagasi masa lalu. Saya menerima kritik. Tapi itu benar
Jika Anda mengira remaja kaya yang memasuki mode janin karena orang tuanya membelikannya mobil, bukan kuda poni, adalah drama pamungkas, tunggu sampai Anda melihat keluarga-keluarga ini di Supernanny.
MTV memberi kami tontonan “My Super Sweet 16”, tapi “Supernanny” memberi kami intervensi. Pertunjukan tersebut berlangsung selama bertahun-tahun dan menjadi batu ujian budaya bagi orang-orang yang suka menyaksikan pengasuhan orang lain gagal total dan kemudian meminta seorang wanita berjas celana untuk menyelesaikannya.
Premisnya sederhana. Jo Frost, yang dikenal oleh para penggemar sebagai “Supernanny”, muncul di rumah-rumah tempat anak-anak menjalankan pertunjukan dan para orang tua kehilangan akal sehatnya. Dia tidak datang dengan Lexus. Dia datang dengan “langkah nakal” dan papan klip.
Realitas Disiplin vs. Drama
“”My Super Sweet 16″” adalah tentang kelebihan, sedangkan “Supernanny” adalah tentang kontrol. Atau kekurangannya.
Pemirsa yang menonton acara tersebut melihat seorang balita berteriak di supermarket. Para orang tua meminta maaf kepada orang asing sementara anak-anak memakan confetti yang jatuh ke lantai. Itu tidak mewah. Itu melelahkan. Dan itu nyata.
Acara ini berfokus pada berbagai tipe anak “manja”. orang yang memiliki segalanya tetapi menginginkan lebih banyak mobil. Tapi seseorang yang tidak memiliki batasan sama sekali.
“Disiplin bukanlah hukuman, disiplin mengajarkan anak bagaimana berperilaku.” -Jo Frost
Ini bukan sekedar hiburan. Bagi orang tua yang lupa bagaimana bertanggung jawab, ini adalah kelas master dalam hubungan dasar.
Kenapa kamu tidak berpaling saja?
Orang-orang suka melakukan perubahan. Namun ada sesuatu yang lebih gelap ketika melihat rumah tangga yang kacau balau diluruskan.
Dalam “My Super Sweet 16”, masalahnya adalah uang. Di Supernanny, masalahnya adalah cinta. Atau lebih tepatnya, bagaimana cinta diungkapkan melalui pemanjaan, bukan melalui struktur.
Kontrasnya jelas. Sebuah pertunjukan yang merayakan puncak pemberontakan materialistis. Yang lain mencoba menghentikannya sebelum dimulai.
Apakah Jo Frost menyelamatkan seluruh keluarga? Mungkin tidak. Tapi dia memberi orang tuanya sebuah naskah padahal mereka tidak punya. Ia memberikan kerangka otoritatif di dunia di mana orang tua semakin dituntut untuk menjadi teman anak-anak mereka.
Warisan Langkah Nakal
Bertahun-tahun kemudian, “Langkah Nakal” masih menjadi meme. Singkatan dari batas waktu.
Namun acara tersebut tidak hanya mempopulerkan istilah tersebut. Hal ini memicu perdebatan nasional tentang disiplin. Apakah Jo Frost terlalu kasar? Terlalu lembut? Apakah cukup bagi sebagian orang dan terlalu banyak bagi sebagian lainnya?
Percakapan berlanjut. Namun gambaran Jo Frost yang berdiri tegak sementara ayahnya hancur tetap menjadi ikon.
Ini tidak ada hubungannya dengan mobil. Ini semua tentang kekacauan. Untuk waktu yang lama itu sudah cukup.
Joe Frost tidak membutuhkan Hollywood untuk menjadi terkenal. Sebelum kamera melintasi Atlantik, dia sudah menjadi guru parenting di Inggris. Supernanny muncul di layar televisi Amerika pada tahun 2005, mengubah pembawa berita realitas Inggris menjadi fenomena Amerika, dan ditayangkan di ABC hingga tahun 2011. Kemudian ditayangkan untuk kedua kalinya di Lifetime pada tahun 2020. Latar belakang ceritanya sederhana namun brutal. Frost muncul di rumah tangga yang kacau balau. Orang tuanya tenggelam. Anak-anak memenangkan semua argumen.
Dia menyebut dirinya Mary Poppins zaman modern. Kritikus juga menyebutnya dengan banyak hal lain. Terlepas dari labelnya, dia mengamati semuanya. Bencana pelatihan toilet. kemarahan. Benar-benar tidak sopan. Terkadang itu hanya batasan yang buruk. Di lain waktu, keadaannya lebih gelap. orang tua yang kasar. Alkoholisme. Penindasan terhadap saudara kandung. sedih. Pertunjukan ini tidak menghindar dari aspek paling buruk dari hubungan keluarga. Frost masuk dan dia melihat. dia menganalisis. Kemudian dia mengumumkan keputusannya.
Bagaimana dia mengatasinya? Ini bukan sihir. Ini adalah strukturnya. Konsistensi. Aturan yang jelas. Dia mengajari orang tua bagaimana menjadi orang tua lagi. Tetapkan batasan. Tetap di jalur. Agar aku tidak ditindas lagi. Rumusnya berhasil. Setidaknya itu dibuat untuk televisi yang menarik.
“Hidup sederhana”
Mengapa menonton Paris Hilton dan Nicole Richie?
Kita mempunyai cara yang aneh dalam mengagumi kemewahan sesungguhnya dari orang-orang super kaya. Ini bukanlah metafora yang sepenuhnya baru. Namun antara tahun 2003 dan 2007, The Simple Life mengubah voyeurisme menjadi prime time. Rumus ini sangat sederhana dan mendasar sehingga hampir menggelikan. Ambil contoh, dua orang yang bersosialisasi. Dibutuhkan pengemudi, pekerja, dan pikiran mereka. Tempatkan mereka pada peran upah minimum. Kemudian bertahanlah dan saksikan mereka gagal.
Paris Hilton. Pewaris kerajaan hotel. Dan Nicole Richie. Putri Lionel Richie. Para wanita ini tidak pernah mengelap toilet atau membalik hamburger. Ini adalah produk yang sangat mewah. Meski begitu, penonton tetap antusias. Kami menyaksikan mereka membersihkan rumah. Kami melihat mereka menyajikan makanan cepat saji. Kami melihat mereka bekerja sebagai buruh tani. Tenaga kerja bukanlah satu-satunya daya tarik. Ini adalah kebodohan yang murni dan murni.
seni yang sangat bodoh
Hilton dan Rich tidak hanya terlihat tidak kompeten; Mereka mewujudkan hal ini. Kemampuan mereka untuk dibingungkan oleh kehidupan sehari-hari hampir mengesankan dalam konsistensinya. Kebanyakan dari kita menganggap kehidupan sehari-hari itu sederhana. Bagi mereka, ini adalah teka-teki yang mereka tolak atau tidak mampu pecahkan.
Pengulas awal menangkap suasana ini dengan sempurna. Ulasan mencatat bahwa meskipun “era pasca-Jessica Simpson” telah menyaksikan kekonyolan selebriti, acara ini berbeda. Ini bukan sekedar momen ketidaktahuan. Itu adalah “kumpulan hal-hal bodoh”. Kami makan semuanya. Mau tak mau aku bertanya-tanya betapa acaknya ketidaktahuan mereka. Itu terisolasi. Sangat mengejutkan. Ini sangat menarik.
Warisan hidup sederhana
Mengapa ini efektif? Mungkin karena memberi Anda rasa aman. Gadis-gadis ini kaya. Mereka dapat mengatasi kebingungan. Bagi publik, ini adalah perjalanan kekuasaan. Kami tahu kami bisa melakukan pekerjaan mereka. Kami tahu mereka memahami dunia yang mereka jalani. Kegagalan mereka membuktikan kemampuan kita sendiri.
Ini tidaklah halus. Ini bukan cerita yang mendalam. Tapi itu membuat ketagihan. Pertunjukan tersebut berlangsung selama lima musim. Butuh waktu lama untuk melihat dua orang wanita yang pura-pura tidak tahu untuk apa wastafel itu. Kami tinggal di sana dan menunggu kekacauan dimulai. Kami berada di sana karena kami tidak dapat mengalihkan pandangan dari Anda.
Bagaimana sekarang? Itu hanya kenangan. Ini adalah zaman reality show yang berkedip-dan-kamu-lewatkan, di mana kebodohan adalah bintangnya. Sekarang mari kita tertawa. Tapi kami juga ingin tahu. Apakah Anda ingin menonton? mungkin. Kami adalah spesies yang penuh rasa ingin tahu. Selalu ada harga yang harus dibayar untuk berpartisipasi dalam pertunjukan.
