Netflix a mis en place des programmes d’Halloween uniquement. Adam Sandler a été choisi. Hubie’nin Cadılar Bayramı, tam olarak ne kadar iyi ? Bu sorunun cevabını arıyoruz. Komedi ile korkuyu birleştirmişler. Il s’agit d’un art américain qui a été diffusé sur Netflix en tant que Kendi yerini buldu. Biz de films inceledik. Konusundan oyunculuklara kadar her detayı masaya yatırdık.
Film Hakkında Bilinmesi Gerekenler
Tarih verelim. 7 Ekim 2020’de vizyona girdi. Assurez-vous de vous en servir. Toplam 1 saat 42 dakika. Kisa. Salut. Sıkılmadan izlenecek bir akış var. Hikaye basit ama işlenişi kendi içinde ilginç. Hubie Dubois a trouvé le personnage qui l’a tuée.
Oyunculaire et Karakterler
Kim oynuyor? Mais encore. Adam Sandler est tombé. Hubie Dubois olarak. Paranoyak komşusu. Son şeyden şüpheleniyor. Onun yanında Julie Bowen var. Les personnages de Violet Valentine peuvent être utilisés. Kevin James est là pour vous. Le sergent. Steve Downey s’en prend à lui. Ünlü isimler var liste. Bu da filmin çekim tadını biraz olsun kurtarıyor.
Vous avez des questions à faire ?
Voulez-vous bricoler? Karışık fikirler var. Bazıları Sandler’ın eski günlerini özlemiş. Bazıları da bu komedi türünü seviyor. Généralement, il s’agit d’un exemple de commande. Tabii beklenti yüksek olunca tepkiler değişiyor. Je l’ai aussi, Halloween est sorti dans votre film. Ailece izlenebilir. Çok ciddi bir korku yok. Daha çok espriler ön planda.
“Hubie’nin Cadılar Bayramı, sadece karanlıkta saklanan figüranların hikayesi değil. Adam Sandler’ın kabuslarını da içeriyor.”
Fakat bu kadar basit mi? Hayır. Altında daha çok şey var. Belki de tam da bu yüzden eleştiriliyor. Yoksa sadece izlenmesi gereken bir şey. Netflix vous donne accès à la bile. Bir sonraki Halloween’de tekrar izlenecek.
Pourquoi “Hubie” est toujours une comédie d’horreur pour Halloween
Ce n’est plus ce que c’était. L’âge d’or de la production des studios d’horreur américains est peut-être révolu, mais “Hooper’s Halloween” est toujours bien vivant. Ce travail s’inscrit exactement dans cet étrange juste milieu. Ce n’est pas un classique culte, et ce n’est pas un flop inoubliable.
Les films fonctionnent grâce à leur structure. Fondamentalement, c’est un jeu de réflexion solide. L’histoire ne serpente tout simplement pas. Il relie les événements aux époques. Tous les indices pointent quelque part. Chaque pont rouge a un but.
“Ce film fonctionne grâce à sa structure… les événements sont liés entre eux avec une intention délibérée.”
Le personnage éponyme d’Adam Sandler est ici la star. Soit vous croyez en son énergie authentique et légèrement maladroite, soit vous n’y croyez pas. Mais le scénario le soutient. Le mystère ne fait jamais obstacle à la comédie. C’est du carburant. Le rythme continue. Cela ne reste pas non plus bloqué dans le deuxième acte.
Si vous aimez les jeux d’horreur avec une logique procédurale, c’est une montre amusante. Tordu au sol. Cette configuration a fonctionné. Les publications spécifiques aux vacances évitent le piège courant d’être trop fantaisistes. C’est toujours d’actualité. Toujours très intéressant. Mais… c’est plus silencieux que les succès précédents.
L’esprit derrière la folie
Je sais quoi faire. S’il s’agit d’un film intéressant mettant en vedette Adam Sandler à son meilleur, les deux noms figurent généralement au générique.
Le premier est le groupe d’écriture. Adam Sandler et Tim Herlihy.
Herlihy est bien plus qu’un simple partenaire occasionnel. Il est un membre chevronné de l’équipe de rédaction de “Saturday Night Live”. Ce contexte explique tout l’humour. C’est la structure d’un sketch comique déguisé en long métrage. Rapidement. bruyant. Parfois c’est ridicule.
Ensuite, il y a le réalisateur. Stéphane Brill.
Les fans reconnaîtront peut-être son nom dans le documentaire Adam Sandler : 100% Fresh. Brill n’a pas seulement réalisé le film ; Il a contribué à façonner cette époque. Il a compris le rythme. Il savait quand laisser Sandler improviser et quand s’arrêter.
Ensemble, ce trio a défini un certain type de comédie à la fin des années 90 et au début des années 2000.
Le casting de “Firmin” est comme un who’s who des sitcoms américaines, comprenant des stars célèbres de la sitcom, des acteurs et des basketteurs très célèbres. Si vous recherchez des informations sur le casting de films, consultez notre incroyable liste.
Adam Sandler et Kevin James animent le projet. Leur présence caractérise la comédie typique de Sandler. Julie Bowen (Modern Family) et Ray Liotta (Goodfellas) créent une combinaison étrange mais efficace de comédie et de gravité dramatique.
Les acteurs de soutien sont empilés uniformément. Steve Buscemi (Fargo ) et Rob Schneider (Junior ) apportent leur propre énergie décalée. Maya Rudolph (“Saturday Night Live”) ajoute ses talents de comédienne vocale et physique. Tim Meadows (SNL ) et Michael Chiklis (The Shield ) complètent l’équipe de base avec une fiabilité vétéran.
La diversité du casting laisse penser que ce film ne se prend pas trop au sérieux.
L’actrice vétéran June Squibb (Nebraska ) apporte de la dignité. George Wallace (“The Wire”) ajoute du crédit à la rue. Keenan Thompson (Blue’s Clues ) puise dans ses racines improvisatrices. Et puis il y a Shaquille O’Neal.
Oui, il a un Shaq. L’ancien champion NBA a porté à l’écran un personnage mythique. Il a peut-être été inclus pour un effet comique ou pour mettre en valeur son image publique.
Cette configuration n’est pas aléatoire. C’est un mélange judicieux de vétérans de la comédie et de grands noms. Les fans des premiers travaux de Sandler trouveront ici un territoire familier. Ceux qui aiment les castings uniques apprécieront sa profondeur. Quiconque aime Shaq appréciera l’absurdité de sa comédie dramatique.
L’alchimie entre ces joueurs reste à voir. Mais en théorie, c’est une base solide.
Whoopi Dubois : Comment une blague est devenue le centre de la tuerie d’Halloween
Hubie Dubois est le punching-ball de la ville. Dans “Saken”, il devient moins humain et plus plaisant. Les enfants lui ont lancé des boules de neige. Les adultes rient à son passage. C’était une humiliation quotidienne pour un homme qui voulait juste qu’on le laisse tranquille.
Cependant, les choses changent rapidement.
Un soir d’Halloween, les rires se sont arrêtés. Un meurtre a eu lieu. Soudain, Hubie était au centre de tout. La ville qui se moquait autrefois de lui a désormais besoin de lui. La dynamique change immédiatement. Il est passé d’une plaisanterie à un personnage important.
Ce n’est pas seulement une comédie sur les perdants. C’est l’histoire de comment le respect se transforme rapidement en doute puis en espoir. La vie de Hubie n’a pas changé parce qu’il était plus fort ou plus intelligent. Les choses ont changé parce qu’il était le seul à y prêter attention.
Pourquoi Hubie est important pour Saken
Avec Hubie, le film montre comment les petites villes traitent les étrangers. il a un bon cœur. il travaille dur. Mais il n’en tire aucun crédit. Puis le corps s’effondre. Soudain, sa persévérance ressemblait à une obsession. Il est considéré comme suspect qu’il connaisse les secrets de tout le monde.
Le voyage de Hubie est de prouver que « un bon gars » ne signifie pas être invisible.
Le contraste est clair. Il a été ignoré avant le crime. Après cela, il était la seule personne à qui on parlait. Cela a amené les habitants à changer leur vision de lui. Cela n’a pas l’air stupide. Mais comme un allié potentiel. Voire même une menace. Les lignes sont très fines.
Le meurtre qui a tout changé
Tout a commencé par un meurtre le soir d’Halloween. Cela perturbe le cycle normal du ridicule. Cela force Hubie à sortir de sa zone de confort. Il ne pouvait tout simplement pas partir. Il ne supportait plus le mépris des autres.
il doit se lever.
La recherche révèle les meilleurs et les pires aspects de Saken. Les gens qui s’étaient moqués de lui auparavant lui demandèrent de l’aide. Ils avaient besoin de son point de vue unique. Ils avaient besoin de sa persévérance. Cela semble être un changement louable, même s’il est forcé par une tragédie.
L’histoire de Hubie est celle de la persévérance. Il est important de survivre à la blague jusqu’à ce que vous deveniez le héros.
Le conflit central est bien plus qu’une simple nuit effrayante qui a mal tourné. C’est une question de survie. Un meurtre brutal a lieu et jette une ombre longue sur la célèbre célébration d’Halloween de la ville. L’ambiance des vacances est menacée et une soirée amusante se transforme en enquête sur une scène de crime.
Donnez-le à Hubie.
Pour ceux qui ne le savent pas, Hubie est un travailleur très acharné. C’est un héros local qui organise tout, supervise tout et cherche tout dans sa ville natale de Salem. Il doit maintenant mettre ces compétences à l’épreuve. quel est son objectif ? Sauvez la fête.
Toutefois, ce n’est pas une tâche facile. Le meurtrier s’est enfui. La police était confuse. Où est Hubie? Il avait décidé de prendre les choses en main.
Bataille d’Halloween
Le film le décrit comme une course contre la montre. Non seulement pour arrêter les criminels, mais aussi pour préserver le caractère de la ville. Halloween est bien plus qu’une simple date sur le calendrier de Salem. C’est leur personnalité. Laisser la peur l’emporter n’est pas une option.
Le voyage de Hubie est chaotique. C’est fou. Ce n’est pas un détective. Ce n’est pas un flic. C’était juste un gars avec une lampe de poche et beaucoup de temps à tuer. Pourtant, il semblait être le seul à être suffisamment intéressé pour creuser plus profondément.
“Whoopi n’essaie pas d’être un héros. Elle essaie juste d’assurer la sécurité de la ville.”
Pourquoi c’est important
Les vacances sont personnelles, donc les risques semblent réels. Quand la fête est en danger, la ville s’unit. Au moins, ils font semblant de le faire sous leurs masques. Hubie a tout vu.
Il ne vise pas seulement le succès de l’événement. Il se bat pour l’âme de Salem. Dans une ville qui se targue du surnaturel, la véritable peur est parfois la nature humaine.
Le combat de Hubie a été dur. Très déroutant. C’est exactement pourquoi cela vaut la peine d’être regardé. Il n’est pas élégant. Il n’a pas toujours raison. Mais il n’abandonne jamais. Lorsque la nuit est la plus sombre, cette ténacité est la seule chose qui peut empêcher la ville de sombrer dans le désespoir total.
L’acte final ne consiste pas à résoudre le puzzle parfait. C’est l’histoire de Hubie qui a refusé de laisser les ténèbres gagner. Même s’il est désavantagé. Même s’il était épuisé.
Pourquoi Hubby Hollywood fonctionne-t-il toujours malgré le résultat ?
Dis-moi la vérité. Quand vous entendez « Whopi Halloween », la première chose qui vous vient à l’esprit, ce ne sont pas des critiques élogieuses. C’est Adam Sandler. C’est Netflix. Voici les suspects habituels. Cependant, lorsque vous l’essayerez réellement, vous découvrirez qu’il a un charme mystérieux. Ce film n’essaie pas d’être Shakespeare. Nous savons exactement de quoi il s’agit et faisons de notre mieux pour garder nos utilisateurs sous contrôle.
L’histoire est simple mais efficace. Whoopi Dubois (Sandler, bien sûr) a passé sa vie à essayer de faire ses preuves auprès de la ville de Salem. C’est lui qui vérifie la présence d’araignées dans le champ de citrouilles. C’est lui qui veille à ce que la balade en foin hantée ne soit pas vraiment piégée. Cette attention aux détails devient son super pouvoir lorsque le véritable mystère est révélé.
Ce n’est pas un thriller complexe. Boîte à puzzle festive. Ces événements s’enchaînent de manière satisfaisante. Je ne m’attends pas à un rebondissement de l’intrigue. Attendons de voir comment la paranoïa de Hubie porte ses fruits.
Quel est votre score ? Oui. Très faible. Liste 5.2 sur IMDb. Les critiques n’étaient pas gentilles. Certains appellent cela de la paresse. Certains appellent cela la répétition. Mais la version 5.2 n’est pas une condamnation à mort. Ceci est un filtre. Les amateurs de grand art seront laissés de côté, et ceux qui souhaitent simplement voir Adam Sandler interagir avec ses voisins excentriques le soir d’Halloween seront laissés pour compte.
Est-ce un chef-d’œuvre ? Non.
puis-je le voir complètement.
L’ambiance joue un grand rôle. La ville de Salem est un personnage en soi. brouillard. Pavé. Beaucoup de décorations d’Halloween. Nous créons un décor vivant plus qu’une simple scène. Dans une ville pleine de peur, l’engagement de Hubie en faveur de la sécurité crée des conflits intéressants. C’est un adulte responsable dans ce monde effrayant d’adultes.
La préparation infatigable de Hubie le transforme de la risée en la seule personne capable de résoudre l’affaire.
C’est l’attraction principale. C’est l’histoire d’un outsider habillé pour les vacances. Vous le soutenez non pas parce qu’il est attirant au sens traditionnel du terme, mais parce qu’il est le seul à vouloir essayer. Ce mystère n’est pas révolutionnaire. C’est coloré. C’est trop bruyant. C’est très Halloween.
Alors, est-ce que ça vaut le coup d’être regardé ? Sautez si vous souhaitez approfondir l’histoire du film. Mais si vous voulez faire un film terriblement absurde tout en ayant une histoire simple, amusante et optimiste se déroulant dans une ville effrayante, cela peut fonctionner. Cela n’a rien à voir avec votre score. C’est une question d’atmosphère. Et l’atmosphère est étonnamment stable.
Pourquoi les fans d’Halloween de Hubie ont divisé (et qui a vraiment fait en sorte que cela fonctionne)
Les négociations sont toujours en cours sur Internet. Certaines personnes aiment ça. Certaines personnes détestent ça. La plupart des gens ont simplement haussé les épaules.
Whoopi’s Halloween d’Adam Sandler n’essaie pas d’être un chef-d’œuvre. C’est essayer d’être une fête. Pour certains, c’est la bonne ambiance. Pour d’autres, c’est une opportunité gâchée.
Prenez Julie Bowen par exemple. En 1996, il partage la vedette avec Sandler dans le film “Happy Gilmore”. C’était tellement nostalgique de les revoir ensemble. C’était censé être génial. film? Il n’y en a pas beaucoup. Un critique lui a donné un 3/10. Ils ont aimé parce que Ben Stiller est réapparu dans le rôle du concierge. Même type de personnage. divers établissements. C’est leur seul point positif.
Mais voici le problème avec les films de Sandler : ils sont polarisants.
L’argument “Ce n’est qu’Adam Sandler”
Vous connaissez le score. Personne qui regarde un film d’Adam Sandler ne s’attendrait à un appât pour les Oscars. Une certaine confusion est à prévoir.
“Je suis sûr qu’Adam aurait pu faire un film plus réfléchi, plus complet, mais il ne l’a pas fait. Il voulait juste s’amuser avec ses amis et sa famille. C’était des vacances et il allait gagner un peu d’argent supplémentaire.”
C’est la vraie couche ici. Il n’a pas essayé de changer le film. Il a passé du temps avec l’équipage. C’est un petit risque. C’est très intéressant. ou non.
Certains fans y restent par habitude. Le score IMDb moyen de Sandler est d’environ 5. Par conséquent, un score supérieur à 4 est un miracle. ils s’en moquent. Ils le verront quoi qu’il arrive. Belle couverture. Un mauvais film ? Vous pouvez toujours le regarder. Un bon film ? Encore mieux. Il n’y a pas de juste milieu parmi ses fidèles partisans.
Une véritable émission d’usurpation d’identité qui tue
Tout le monde ne s’ennuie pas et ne part pas.
Un membre du public a regardé le film avec ses jeunes frères et sœurs et a passé un bon moment. Ils appellent cela une version amusante du film d’horreur classique d’Halloween. Ils se sentaient désolés pour Hubie. Il essayait juste d’être amical. Il veut juste que tout le monde soit en sécurité. Au lieu de cela, tout le monde le traitait comme un déchet.
C’est la frustration impliquée. Hubie fait trop d’efforts. Les citadins l’ont condamné pour cela. C’est pénible, mais c’est aussi le cœur du film. Si vous recherchez un film d’horreur et de comédie pour vous mettre dans l’esprit d’Halloween, ce film est fait pour vous. Ce n’est pas une couche profonde. Ce ne sont que des vacances.
Le facteur Cameron
Ensuite, il y a le côté émotionnel.
Un critique a convenu que le film “n’était pas si bon”. Mais ça les rendait heureux. Cela fonctionne. On ne peut pas discuter avec les sentiments.
Puis ils ont largué la bombe. Cameron.
“Quelqu’un d’autre est triste des derniers hommages de Cameron ? J’aurais aimé qu’il soit toujours là. J’aimerais pouvoir revenir à l’époque où nous étions jeunes et que tout allait bien. Il est parti de toute façon. Il nous manque à tous. C’était une personne merveilleuse.”
Ce n’est pas seulement une question d’intrigue. Il s’agit d’une couche réelle. Cameron Boyce joue dans le film. Sa mort a laissé un vide. Ce film le reconnaît. C’est un compliment. Le moment a été choquant pour les fans du défunt acteur. Cela transforme une comédie idiote en quelque chose de sentimental. Un rappel que ces personnes sont réelles. Ce sont bien plus que de simples personnages à l’écran. ce sont des amis. ils sont de la famille. Lorsque vous perdez quelqu’un, vous le portez avec vous.
Casting : Pas seulement Sandler
Les acteurs du groupe sont ici le véritable moteur. Il n’y a pas qu’Adam.
Julie Bowen apporte le charme familial moderne. Kenan Thompson est solide. Tyler Rayburn ajoute une étrange énergie. Mais le présentateur est Hubie Dubois.
Hubie n’est pas un héros. il a des ennuis C’est lui qui se présentait avec enthousiasme à chaque fête d’Halloween. Il a organisé ce comité. Il étudia la clé. Il s’inquiétait de la teneur en sucre des sucreries. Tout le monde a levé les yeux au ciel. Même son meilleur ami (joué par Sandler, bien sûr) le supporte.
Mais Hubie est le cœur. Sans lui, cette ville ne serait qu’une bande de voisins bruyants. Pour lui, c’était communautaire. C’est défectueux. Ennuyeux. Mais nous y travaillons.
Pourquoi nous y prêtons attention
Alors « Hooper’s Halloween » est-il un bon film ?
Est-ce que cela dépend des normes techniques ? Non.
Selon les normes du divertissement ? peut-être.
Il ne s’agit pas d’être “The Shining”. J’essaie d’organiser une fête d’Halloween. Pour beaucoup, cela suffit.
Vous n’êtes pas obligé d’aimer Adam Sandler. Vous n’êtes même pas obligé d’aimer ce film. Mais on ne peut pas nier l’effort. Il a à nouveau réuni les gens. Il a réalisé des films sur le fait d’être un étranger et d’essayer de s’intégrer.
Dans un monde de plus en plus divisé, quelqu’un qui souhaite que tout le monde passe Halloween en toute sécurité est peut-être exactement ce dont nous avons besoin.
Ou peut-être que c’est juste un film stupide.
Néanmoins, le débat continue. C’est le point.
Julie Bowen : Violet Valentine
La plupart des gens la connaissent comme l’ennuyeuse mais fidèle Claire Dunphy dans “Modern Family”. Ce rôle lui a valu deux Emmy Awards. Cela a consolidé son statut de protagoniste de sitcom. Mais si vous regardez au-delà du rire, vous découvrirez une carrière qui vous dérange discrètement depuis des décennies.
Julie Bowen est plus qu’une simple maman de télévision. Il pratique ce sport depuis les années 1990. Vous le connaissez peut-être dans Lost. Elle incarne Juliette, la mère d’Alex Rousseau. C’est un épisode court mais mémorable. Avant cela, il était un invité régulier de « Boston Legal ». Elle joue Karen. Un avocat compétent et ambitieux qui donne vie au drame de la salle d’audience.
Et puis il y a les mauvaises herbes. Il est apparu dans les saisons suivantes. Ajoutez le chaos des banlieues à l’empire du cannabis de Nancy Botsin. Le travail vocal n’est pas non plus impossible. Elle a exprimé Raiponce dans le film “Rapunzel’s Adventure”. Oui, c’est une suite. Ce n’est pas un film. Mais il apporte la même énergie.
Dans ce dernier projet, il s’éloigne des projecteurs des sitcoms. Elle joue Violet Valentine. rôle? Je suis un résident de la ville. Sur le papier, c’est facile. Le processus de mise en œuvre est complexe.
C’est un retour à la forme. Ce n’est pas un redémarrage. Ce n’est pas un projet de franchise. Juste une pièce de caractère solide. Bowen a toujours su découvrir le quotidien de l’humanité. Violette ne fait pas exception.
Pensons à la trajectoire de vol. De « Boston Legal » à « Modern Family ». Eh bien, ça. Il ne suit pas les tendances. Il construit un héritage. Un personnage à la fois.
Le nom de Violet Valentine vous semble-t-il familier ? Probablement pas encore. Mais ça devrait l’être.
“Julie Bowen apporte un esprit tout aussi vif à Violet Valentine, rappelant qu’elle est bien plus que Claire Dunphy.”
Le changement est subtil. Des sursauts similaires à haute énergie ne sont pas observés. Violet est puni. Améliorez vos capacités d’observation. Cela fait partie du tissu social. C’est un rôle silencieux. Mais Bowen l’a fait chanter.
Pourquoi est-ce important ? Parce que cela montre la région. Il aurait pu rester dans sa zone de confort de sitcom. Il aurait pu le monter jusqu’à ce que la vague Modern Family s’écrase. Au lieu de cela, il joue de petits rôles. Recherchez la profondeur en arrière-plan.
C’est une sage décision. Un pivot stratégique.
Les fans pourraient être surpris. Ils avaient l’habitude de dire Claire à voix haute. Julie dramatique de Lost. Ce violet est différent. il est réel
C’est pourquoi c’est efficace. M. Bowen n’a pas besoin de mots à la mode. Il n’a pas besoin de rire. Tout ce dont il avait besoin, c’était d’un scénario. il l’a fait.
La ville natale de Violet Valentine est pleine de vie. Cela ne vient pas d’une explosion. Mais c’est parce qu’il y a des gens comme lui. Les gens qui font avancer les choses. les gens regardent. Qui juge ? Qui s’en soucie.
Bowen le comprend. Il est passé par là.
Mais les Emmys sont géniaux. Quelle belle réputation ! C’est le travail qui le fait avancer. Violet Valentine n’est qu’un autre casse-tête. Un petit morceau. Mais c’est nécessaire.
Est-ce son plus grand rôle à ce jour ? Peu probable. Est-ce important ? complètement.
L’industrie est en train de changer. Les stars établies recherchent de nouvelles façons de rester pertinentes. L’approche de Bowen ne consiste pas à rechercher la pertinence. Il agissait juste.
Bon jeu d’acteur.
Pas de trucs. Un pur talent.
**Kevin James joue le sergent. Steve Downey
Kevin James est plus qu’un simple comédien. Il est une figure de la culture pop américaine nominée aux Emmy Awards. La plupart des fans le connaissent grâce à King of Queens où il jouait Doug Hefferman. Un mari adorable et vorace.
Mais sa carrière est allée bien au-delà de la gloire des sitcoms.
Vous le connaissez peut-être dans la série Paul Blart (Mall Cop ). Et “Grand Papa”. Gardien de zoo. Poids lourd. Et un Dumb and Dumber.
Dans ce film, il incarne le Sgt. Steve Downey.
Il travaille au poste de police local. L’atmosphère est différente de la sécurité d’un centre commercial. Mais le charme demeure. Même livraison. Les mêmes racines de la comédie physique. Juste un badge au lieu d’une combinaison de sécurité.
James apporte son énergie terre-à-terre caractéristique au rôle du Sgt. Steve Downey.
Ce n’est pas un grand changement. Ceci est une extension. Il joue sur ses atouts. Le public savait ce qu’il apportait. Pertinence. Timing burlesque. Un visage de confiance peut vous aider à traverser le chaos.
Cette formule s’applique qu’il ait affaire à des criminels ou à des nettoyeurs de tapis. Dans ce cas, cela sert bien l’histoire.
L’incroyable duo qui a changé une fois pour toutes la série à succès de l’été
Cela ne devrait pas être une franchise. C’était censé être un cas unique. Deux succès totalement indépendants peuvent vous rapporter de l’argent instantanément. Jurassic Park et Retour vers le futur. Steven Spielberg et Robert Zemeckis. Deux titans du cinéma des années 80 et 90 s’affrontent de la manière la plus chaotique.
Pourtant, nous y sommes. Le Monde Perdu : Jurassic Park ne se contente pas de suivre l’original. Cela a redéfini les suites. Cela prouve que nous pouvons transformer les histoires sur les dinosaures en histoires sur nous. notre cupidité. notre curiosité. Vous ne pouvez pas l’ignorer complètement.
Pensez-y. Le premier film parlait de miracles. Une autre chose concerne les résultats.
“Si nous pouvions cloner un dinosaure, nous pourrions en faire du bien.”
Cette dispute n’est pas qu’une simple conversation. C’est la proposition de toute l’ère moderne en matière de superproductions. Cette arrogance anime chaque propriété intellectuelle que nous voyons aujourd’hui.
Environs de l’arène : Colisée moderne
Cette fois, le réalisateur Spielberg ne se contente pas de jeter des dinosaures dans la jungle. Il les a jetés dans un parc à thème. Île Nublar. Un lieu conçu pour la consommation. Pour le divertissement. Pour le profit.
Cadre d’arène. Scène Tyrannosaure et Raptor. Ce n’est pas seulement un combat. C’est un spectacle. Et ces personnages n’y arrivent tout simplement pas. ils regardent.
Ian Malcolm (Jeff Goldblum) se tient au milieu. Mathématicien. Prophète. il ne s’enfuit pas, remarqua-t-il. Il savait que c’était ce que les gens voulaient. Ils ne veulent pas sauver le monde. Ils veulent le voir brûler. Ou, dans ce cas, être mangé par des reptiles génétiquement modifiés.
La performance de Goldblum est ici essentielle. ce n’est pas un héros. C’est un cynique. Il est la voix du public. Quiconque comprend le jeu est manipulé.
Tyrannosaure Rex : Le retour du roi
Mais parlons des grandes choses. Tyrannosaure rex.
Dans le premier film, c’était un monstre. force de la nature. Dans Le Monde Perdu, c’est une arme. outil. Un symbole de pouvoir brut que les gens croient pouvoir contrôler.
Un combat entre Tyrannosaure et Tyrannosaure… et ainsi de suite. Non, c’est Jurassic World. Gardons les choses claires.
Scène Tyrannosaure et Raptor.
C’est très compliqué. C’est cruel. Ce n’est pas une planification. C’est le chaos. Cela fonctionne parce que cela semble réel. CGI (Stan Winston et al.) fonctionne toujours. le poids de l’animal. boue. sang. Cela vient du cœur.
Le tyrannosaure n’a pas gagné parce qu’il était intelligent. Vous pouvez gagner parce que vous êtes grand. Et se mettre en colère. J’en ai marre d’être intimidée par les hommes en costume-cravate.
Facteurs humains : la théorie du chaos s’applique également aux humains
La théorie du chaos d’Ian Malcolm ne concerne pas seulement les mathématiques. Il s’agit de société. Sur la façon dont de petits changements peuvent produire des résultats énormes et imprévisibles.
Présentation des Raptors. L’expérience a échoué. Le dinosaure qui s’est échappé. Tout a commencé par une décision. le choix pèse
