Robert Laidlow juega dos juegos a la vez. Conoce las frías y duras matemáticas de la tecnología, los circuitos y el código, pero también está profundamente arraigado en la tradición clásica. No cualquier tradición. Las cosas serias y difíciles. Este nuevo álbum de NMC Records muestra lo que sucede cuando esos dos mundos chocan.
Es complejo. Es salvaje. ¿Y de alguna manera? Es accesible.
No dejes que eso te engañe. Los conceptos centrales aquí son pesados. Laidlow construye estructuras que parecen complejas, tal vez incluso intimidantes a primera vista, pero hay una invitación en las notas. Una manera de entrar.
Deformación
Veamos Deformación. Un concierto para piano de doce minutos que no te deja sin aliento. Propone una solución musical a las ecuaciones del campo gravitacional de Einstein. Sí. De hecho. Joseph Havlat asume el papel de pianista y no va a lo seguro. Se sumerge en un espacio-tiempo distorsionado, navegando por líneas donde la orquesta gira en espiral hacia arriba, estirando cada cuerda y cada lengüeta hasta el punto de ruptura.
El piano sigue moviéndose. Mantiene su rumbo contra el caos. Al final, la violencia da paso a una extraña y silenciosa serenidad.
La grabación lo capta todo. La Filarmónica de la BBC, dirigida por Vimbayi Kaziboni, no es sólo ruido de fondo aquí. Son vívidos. Detallado. Vivo.
Gravedad
Luego viene Gravedad. El Cuarteto Piatti se encarga de este. Es un homenaje a Newton. Cosas de la ley universal. Pero Laidlow no lo trata con reverencia. Es armónicamente inestable. Incluso un poco prolijo. El cuarteto se lanza hacia agujeros negros musicales, tirando de las costuras de la afinación estándar.
¿Se arrastra? Quizás por un minuto. Pero la tensión es el punto. Se supone que debes sentir el peso.
Silicio
Aquí es donde las cosas se ponen raras. Y bueno. Silicon es una pieza del tamaño de una sinfonía de tres movimientos. Es descarado. Aborda la gran pregunta: ¿qué efecto tiene la IA en la creatividad humana?
En Mind, el primer movimiento, Laidlow escribe música para luchar contra una máquina. En concreto, a una máquina le dijeron que copiara su estilo. Una imagen reflejada que se defiende.
Cuerpo incorpora electrónica adaptativa. Los que se burlan. Crean diabólicos deepfakes musicales, desdibujando la línea entre lo que tocó la orquesta y lo que generó el algoritmo. Empiezas a cuestionar la fuente.
Y luego Alma. El final. La BBC Philharthic se enfrenta a un algoritmo entrenado enteramente en su propio historial de transmisiones. Los locutores fantasmas crepitan en la mezcla. La orquesta lucha contra su propio fantasma.
El arte imita la vida, pero aquí el arte imita una grabación de sí mismo, procesada a través de un cerebro de silicio que cree que es uno de los jugadores.
No hay ningún lazo elegante atado al final. La música simplemente te deja ahí parado. Los instrumentos se desvanecen. Los datos permanecen. ¿Qué estás escuchando realmente? Una actuación. Una simulación. ¿Ambos? El algoritmo todavía está ejecutándose.
