Sono passati più di 30 anni da quando George Lucas ci ha portato in una galassia molto, molto lontana. Ciò che era iniziato come una scintilla si è trasformato in un enorme impero multimediale che include sequel, prequel, romanzi, giochi e serie animate. Sebbene l’uscita di Star Wars: The Clone Wars non sia stata un successo al botteghino (ha incassato solo 34 milioni di dollari), ha raggiunto il suo scopo. È uno strumento promozionale per una serie televisiva settimanale trasmessa in anteprima su Cartoon Network a partire dal 3 ottobre 2008.

La storia inizia dove finisce il film. Questo conflitto è stato brevemente menzionato nella trilogia originale, spaziando tra L’Attacco dei Cloni e La Vendetta dei Sith. Questa è una guerra civile galattica. Dall’altro lato c’è il Grande Esercito della Repubblica e i Jedi. Nel frattempo, il Conte Dooku, un ex cavaliere Jedi diventato Signore dei Sith, guida i Separatisti e il loro esercito di droidi contro il malvagio Darth Sidious. Appaiono anche volti familiari come Yoda e Obi-Wan Kenobi e un giovane Anakin Skywalker. Non è ancora un Darth Vader distrutto. È ancora dell’inizio dell’autunno.

Lucas ha ammesso che il film trascurava la guerra vera e propria.

“Mi dispiace che abbiamo iniziato le Guerre dei Cloni nell’Episodio II e finite le Guerre dei Cloni nell’Episodio III, ma in realtà non abbiamo fatto nulla con le Guerre dei Cloni”, ha detto Lucas. “È come saltare la seconda guerra mondiale.”

Per colmare il divario, si è rivolto a Dave Filon per chiedere aiuto. Filoni non è stato un noleggio casuale. È un animatore noto soprattutto per Avatar: The Last Airbender di Nickelodeon. È anche un grande fan di “Star Wars”. Questa combinazione lo rende la persona perfetta per portare The Clone Wars in TV.

Il team opera al Big Rock Ranch vicino al Lucasfilm Ranch nella contea di Marin, in California. Producono 22 episodi nella prima stagione. Questa sceneggiatura è stata scritta in quasi due stagioni. Lucas voleva almeno 100 episodi in totale.

“Siamo molto più avanti rispetto alla curva. Lo facciamo da quando abbiamo realizzato La vendetta dei Sith”, ha detto.

La collaborazione tra Lucas e Filon ha coperto tutti gli ambiti. storia, design e costruzione del mondo. Tradurre questo mondo in uno spettacolo televisivo settimanale è stato un enorme ostacolo tecnico e logistico. Questo è scioccante. Ma risolvono il problema passo dopo passo.

Costruisci il tuo universo

Espansione Star Wars: come Filoni ha portato l’esperienza IMAX sul piccolo schermo

Ridurre una serie costruita su uno spettacolo avvincente su larga scala a un programma televisivo settimanale è un incubo logistico. Dave Filoni lo sa meglio di chiunque altro. La sfida non è solo riprodurre i grandi scontri sulla TV del salotto. Per mantenere l’impatto viscerale senza il budget di un blockbuster.

Filoni rifiuta di considerare i vincoli di bilancio solo come un ostacolo. Piuttosto, li vedeva come uno stimolo creativo. Quando non puoi avere tutto ciò che desideri in una volta, devi essere intelligente. Questa pressione costringe i team a progettare soluzioni che potrebbero effettivamente essere migliori dell’approccio diretto. risultato? Le battaglie epiche non sfuggono mai alla scala richiesta dall’universo di Star Wars.

La portata della pipeline di produzione dietro questo è sorprendente. Filoni è stato coinvolto nella progettazione di alcuni dei personaggi originali fin dall’inizio, ma il suo ruolo si è evoluto. Attualmente dirige un ampio team di artisti e animatori. Abbiamo circa 70 dipendenti, ovvero solo la metà del nostro organico totale. Inoltre, 80 artisti lavorano nelle fabbriche di Singapore e Taipei.

Questo flusso di lavoro globale determina ogni fase della produzione. Tutte le storie, la progettazione e il montaggio sono stati realizzati negli Stati Uniti. “Qui è scritto tutto”, spiega Filoni. Tuttavia, il lavoro pesante relativo alle animazioni e all’illuminazione è stato svolto all’estero. Anche parte della modellistica è esternalizzata. È stato un processo rigoroso, che ha combinato la direzione creativa con la produzione internazionale per mantenere una qualità di livello IMAX, settimana dopo settimana.

Si inizia con un quaderno da disegno. Filoni ha incontrato George Lucas per discutere i dettagli della serie, ma lui semplicemente non ha voluto ascoltare. dipinge un quadro.

“Mentre parlava, gli ho disegnato uno schizzo per mostrarglielo”, ha detto Filoni. “In questo modo puoi immediatamente sapere come sarà qualcosa.”

È un approccio toccante ai media digitali. Se stai cercando di fissare un tono visivo, non puoi discutere con linee di carbonio dure. D’altro canto, il processo produttivo vero e proprio prevede una serie di passaggi complessi. In ogni dato momento, gli eventi sono sparsi su uno spettro. Alcuni sono solo concetti di design. Altri stanno facendo il taglio finale. Alcuni di loro si concentrano profondamente sulla fusione e sulla correzione del colore.

Per mantenere il treno in carreggiata, Filoni si è rivolto a quattro showrunner. Ognuno ha il proprio stile. Gestiscono il caos in modo che lo spettacolo non crolli sotto il suo stesso peso.

Allontanarsi dal fotorealismo

Questo stile visivo non è casuale. È un rifiuto deliberato di ciò che è accaduto prima.

Tradizionalmente, i film live-action si affidavano all’animazione computerizzata per ricreare gli attori con incredibile precisione. La microserie di Clone Wars del 2004-2005 si basava fortemente su un’estetica stilizzata, quasi da cartone animato. Filoni voleva una via di mezzo. Ha sparato al centro.

L’obiettivo è combinare l’estetica 2D tradizionale con la moderna tecnologia 3D. Ma arrivarci richiede un importante adeguamento alle aspettative.

“I modellatori e gli assemblatori 3D che hanno lavorato al prequel hanno raggiunto un alto livello di realismo per creare personaggi digitali convincenti.”

Questi artisti spingono le figure digitali ai limiti del fotorealismo. Filoni si rese presto conto che sarebbe stato impossibile ricreare questo livello di dettaglio in una serie televisiva. Anche questa sarebbe una scelta sbagliata. Lo spettacolo doveva avere un’atmosfera completamente diversa da un film dal vivo. Dobbiamo fuggire dalla valle misteriosa.

Quindi lo hanno semplificato.

Spogliarono le loro modelle. Trattano le risorse 3D come una tradizionale presentazione disegnata a mano. Una scelta che privilegia la chiarezza e lo stile al realismo letterale.

Quale metodo è più efficace?

Il budget non è l’unico problema. Si tratta di eredità. Come mantenere l’autenticità di Star Wars senza copiare l’aspetto dei prequel?

La semplificazione dà più spazio all’espressione. Il modello non ha davvero bisogno di respirare. Non devono sudare. Devi trasmettere emozioni attraverso la forma e il movimento. Ciò consente allo spettacolo di avere il meglio di entrambi i mondi. Preserva il volume e il peso dello spazio 3D pur mantenendo gli effetti grafici delle animazioni 2D.

Perché è importante la semplificazione?

Il realismo è una trappola. Quando provi a far sembrare un personaggio digitale esattamente umano, spendi tutte le tue risorse sui pori della pelle e sui riflessi degli occhi. Non c’è niente da dire sulla recitazione.

Rimuovendo i dettagli non necessari, gli animatori possono concentrarsi su ciò che conta: le prestazioni. I personaggi possono muoversi agevolmente, cosa che spesso manca nei modelli stretti e realistici. Sembra che le persone di “Star Wars” ricordino dalla trilogia originale. Non è sicuramente una simulazione. È più di un mito.

Il risultato è più di un semplice compromesso. questa è una nuova lingua

Dipingere con la luce e la geometria

Dave Filoni non si limita a copiare vecchi fumetti. Lavora con i personaggi come un animatore 2D, ma con una svolta. Il volto è stilizzato. Guarda Anakin. Il suo viso era angoloso. Linee rette e curve innaturali. Queste linee si fondono con la luce. Questa è una scelta concreta. Filoni scolpisce in 3D così come dipinge e scolpisce in 2D. È tutta una questione di ombra e luce. Voleva che sembrasse un dipinto. Ogni personaggio ha uno stile strutturato e disegnato a mano. Un artista delle texture dipinge tutti i personaggi. Fino al segno. Voleva che tutto fosse umano.

Il computer come penna avanzata

Con l’aiuto del computer Filoni riesce a fare cose impossibili con la tradizionale animazione 2D. Ha lavorato per otto anni utilizzando solo una penna. A quel tempo non avevo mai toccato un computer. Ma lavorare con George Lucas ha cambiato il mio modo di pensare. Considerano i computer come penne molto avanzate. Il lato tecnico si adatta al lato creativo e artistico. Questa non è una sostituzione. Questo è uno strumento.

Costruisci una galassia da zero

Le battaglie contro grandi gruppi di soldati ora sono più veloci. Ma devono ancora essere creati. Tutti gli oggetti di scena. qualsiasi ruolo. L’universo è vasto. Star Wars è complicato. Hanno costruito un’intera galassia. Sono andati su pianeti diversi. Qualsiasi pietra. Qualsiasi albero. Ogni filo d’erba. Qualsiasi veicolo locale. Ogni proprietà richiede una pianificazione. Generano molte risorse per ogni episodio. Ogni elemento si aggiunge al budget. Costruiscilo una volta e possiedilo. Ma non puoi andare su un altro pianeta e usare la stessa sedia lì. Ma non è così. È difficile costruire tutto in tempi ristretti.

Sfoglia la sequenza temporale e impara

Clone Wars si colloca tra la precedente serie Clone Wars e La Vendetta dei Sith. Rimanere fedeli al mito è una sfida. Questo è difficile. Filon doveva tenere a mente ciò che i personaggi pensavano e provavano all’inizio e alla fine. A centrocampo c’è ancora margine di miglioramento. Ma devi ricordare cosa ha detto la gente riguardo al terzo film. Obi-Wan. Anche Anakin. Padmé. Ha controllato che fosse collegato. E c’è l’universo. romanzo. videogioco. Ha cercato di capire tutto. Ha funzionato. I tifosi lo apprezzano.

Dave Filoni non vuole solo rendere felici i conservatori. Voleva fare appello a una nuova generazione, in particolare ai bambini che potrebbero essersi persi questa epopea di fantascienza.

Giusto? Potrebbe essere una vendita più semplice se ti rivolgi ai fan più giovani.

Questo spettacolo ha un grande vantaggio. È animazione.

Ma anche l’animazione ha dei problemi. La gente pensa subito agli “spettacoli per bambini”. Filoni lo sa. Non sta cercando di nascondere l’etichetta, sta cercando di evitarla.

Un modo per evitare questo pregiudizio è attraverso le storie.

Non è tutto desolante. Puoi anche provare a fare palle di neve. Ottieni momenti leggeri che ricordano Il ritorno dello Jedi. Alcuni appezzamenti sono vecchi. Alcuni sono giovani. L’obiettivo è un ampio appeal.

L’ultima uscita in DVD (11 novembre) di The Clone Wars è un prequel autonomo. Presentare gli attori in un momento particolare.

serie? Questo è diverso.

Disegna un piccolo arco. Descrive la guerra da una prospettiva ampia. Filoni sottolinea che questa non è solo la storia di Anakin Skywalker.

“Possiamo andare sul lato sinistro o destro della proprietà. Avremmo a che fare con personaggi che non abbiamo mai visto prima.”

Ci sono molti materiali. Tre anni dopo nella timeline di Star Wars. Ci sono molte storie da raccontare.

Più a lungo corri, più opportunità avrai di raccontare una storia avvincente su quella galassia.

Studio della personalità

Come #StarWars e The Clone Wars hanno ampliato la profondità dei personaggi oltre i film

Questa serie animata fa molto di più che riempire i buchi della trama. Rimuove gli strati del viso che pensavamo di conoscere. George Lucas e Dave Filoni hanno utilizzato questo modulo per porre domande a cui non è stato possibile rispondere nel film live-action.

Nel film, Anakin Skywalker domina la scena. Le Guerre dei Cloni hanno cambiato questo peso. Di solito a teatro diamo uno sguardo approfondito ai personaggi seduti sul sedile posteriore.

“Sappiamo che Yoda è potente, ma come ha sviluppato questo potere?” chiese Filoni.

Una presentazione è molto più che mostrare semplicemente i risultati. mostra il processo. Il formato della serie consente di dedicare interi episodi allo spazio interno di un singolo personaggio. Capisco la loro esitazione. la loro crescita. Questo contesto rende il loro destino finale ancora più tragico. Aggiunge un colore amaro alla tragedia.

Affidabilità dei doppiatori e dei personaggi

Riportare il cast originale non era una conclusione scontata. La maggior parte delle star dei reality ha rifiutato il progetto. Hanno anche altri impegni. Oppure semplicemente non capiscono il valore dei media.

Anthony Daniels è un’eccezione. L’uomo dietro C-3PO ha colto al volo l’occasione.

“Uno dei momenti speciali per me è stato quando Anthony mi ha chiamato per raccontarmi la sua esperienza con C-3PO,” ha detto Filoni.

Non si tratta solo di registrare le battute. Questa è cooperazione. Daniels porta nel ruolo decenni di esperienza di vita. Ha contribuito a perfezionare la personalità del bot al di fuori delle interazioni programmate.

La squadra punta anche su Rob Coleman. Il direttore dell’animazione è stato direttamente coinvolto nella creazione di Yoda nella trilogia prequel. La sua opinione fa sentire uniti i Green Masters. Costituisce un ponte tra la tradizione del live-action e la nuova estetica dell’animazione.

Asajj Ventress e il lato oscuro

Non tutte le storie sono basate su attori che ritornano. Lo spettacolo introduce nuove minacce. Asajj Ventress è stata una delle aggiunte più memorabili.

Non è solo un cattivo. È l’apprendista del conte Dooku. Uno studente del lato oscuro.

“Ovviamente è un cattivo e si adatta alla struttura Sith”, ha spiegato Filoni.

La gerarchia Sith era molto severa. Darth Sidious (il senatore Palpatine) siede in cima. Il conte Dooku era il suo apprendista. Dooku addestra Ventress al lato oscuro. I suoi poteri stanno crescendo.

Ciò che lo distingue è il suo carattere. Filoni lo voleva intelligente. Fraudolento.

“Ha anche una natura sessuale”, osserva.

È stato progettato per essere il frutto proibito. Il codice Jedi vieta l’attaccamento. Nega il desiderio. Ventress incarna tutto ciò che il codice tenta di sopprimere. Aggiunge un’energia pericolosa e sexy alla serie.

È più di un semplice soldato separatista. È completamente in contrasto con gli ideali Jedi. La sua presenza mette in discussione la disciplina morale dell’Ordine.

Perché questo è importante per il franchising

Le Guerre dei Cloni funzionarono perché trattavano l’universo come un’entità vivente. Non è uno sfondo statico per il discorso dell’eroe.

Esplora le aree grigie. La lenta corruzione del potere. I costi personali della guerra.

Ventress mostra che Darkseid è molto più di una semplice spada laser. Si tratta di tentazione. Informazioni sulle debolezze umane (o aliene).

Yoda ci insegna che la forza è molto più che semplicemente sollevare rocce. Si tratta di controllo. A proposito di autocontrollo.

questi

Lo specchio di #Anakin: come Ahsoka Tano ha umanizzato il Signore Oscuro

“Era uno studente di Anakin e ci ha aiutato a vederlo come un eroe.”

George Lucas ha creato Ahsoka Tano per qualcosa di più delle entrate derivanti dalla merce. L’ha resa un espediente narrativo. Lei era lo specchio di cui Anakin Skywalker aveva bisogno per affrontare se stesso. Senza di lei, la sua caduta nel lato oscuro sarebbe sembrata più improvvisa. Per lui è stata un’occasione tragicamente persa.

Ahsoka è un’adolescente. L’apprendista di Anakin. Rappresenta la vita che avrebbe potuto avere se non avesse lasciato che il consiglio decidesse il suo percorso. È piena di energia. Sovrano. È un po’ confuso. Lei era tutto per Anakin e lo chiamava “maestro”.

Perché Ahsoka è stata creata per l’arco narrativo di Anakin

Lucas capisce chiaramente come funziona questa relazione. Aveva bisogno che Anakin crescesse. Velocemente. L’Ordine Jedi lo usò come arma. Il comitato lo ha trattato come un sospettato. Ma un bambino? Studente? Questo ci obbliga ad assumerci la responsabilità.

“Devi pensare a quello che stai facendo e dare l’esempio”, ha detto Lucas.

Anakin guardò Ahsoka. si guardò. Ma vedeva anche il potenziale per il controllo. È diventato un leader. le ha insegnato. Mentre lo faceva, iniziò a mettere in discussione la rigida dottrina dei Jedi. Cominciò a pensare a se stesso.

Lei è una versione più estrema del suo personaggio. necessario. Pieno di vitalità. Imprevedibile. I Jedi sapevano che Anakin era imprevedibile. lo temevano. Ma confidavano anche nella sua compassione. Questa compassione è la sua debolezza. Questa è anche la sua forza.

Filoni ha detto che Anakin era orgoglioso di lei. Una volta superato lo shock iniziale di trovare un apprendista, ha accettato il ruolo. È diventata come un padre per lei. insegnante.

“Lo abbiamo reso una versione più estrema di Anakin… con una piccola quantità della sua stessa medicina.”

Questa dinamica cambia tutto. Ciò rese Anakin più tenero. Questo è ciò che lo rende umano. E i Sith hanno approfittato di questa umanità.

Oltre Padawan: background Jedi

Filoni ammette che le preferenze dei personaggi possono essere ambigue. Il suo preferito non era un eroe rumoroso. Questo è Plo Koon. Un Maestro Jedi unico. Filoni vuole creare personaggi che trascendano il loro ruolo originale. Plo Koon è molto più di un semplice alieno dalla pelle verde con una spada laser. Ha personalità. Ha presenza.

Ma Ahsoka ha un altro scopo. Non è solo un personaggio secondario. Lei è il catalizzatore.

Mentre le Guerre dei Cloni si intensificano, il legame di Anakin con lei diventa un peso. Palpatine lo sapeva. I separatisti lo sanno. Tutti sanno che il punto debole di Anakin è il suo cuore.

Ahsoka combatté al suo fianco. Ha imparato da lui. lei credeva in lui.

Anakin non è l’unico a soffrire di tradimento. Questo le ha spezzato il cuore. Perché lei è la prova che può essere eccezionale. Può essere un insegnante. Lei è una protettrice. Mio padre.

Senza di lei, Anakin è solo un soldato con un complesso divino. A causa sua, è diventato un uomo che ha perso tutto ciò che avrebbe dovuto proteggere.

La tragedia non è che sia caduto. Tragicamente, è caduto a causa della sua preoccupazione.

Collegamento a George Lucas

A quel tempo, tre anni fa, Dave Filoni era solo un costumista. È apparso alla premiere di La vendetta dei Sith vestito da Plo Koon. Ora? Lavora direttamente con i creatori dell’universo di Star Wars. L’animatore 34enne non riesce ancora a credere alla sua fortuna.

Big Rock Ranch è un centro creativo. Questo è uno studio in riva al lago progettato per ispirare l’arte. È efficace? completamente. Le persone intorno a Filon sono cresciute ammirando Star Wars. Il lavoro è intenso. È dura. Tuttavia, George Lucas fu profondamente coinvolto nel processo.

“Ne siamo molto contenti.” -Dave Filoni sul coinvolgimento di George Lucas

Filoni è riuscito a fare qualcosa di più della semplice speculazione. Collabora direttamente con le persone che hanno costruito la galassia. Tali visite sono rare. Questo è un lavoro da sogno per ogni fan a cui piace disegnare al limite dei fumetti.

Perché la Galassia ci affascina ancora

Perché Star Wars continua? Lucas crede che abbia a che fare con la diversità. Questa serie non rimane in un unico formato. Tratta diversi aspetti della storia attraverso diversi mezzi. Questa diversità mantiene vivo l’universo.

Il nostro obiettivo è sempre stato quello di ispirare i giovani. Usa la tua immaginazione! Sii creativo. Questa strategia ha avuto successo per decenni.

Filoni è d’accordo. Il film originale aveva un grande fascino. Trascende i dati demografici. Naturalmente, i capelli di Luke Skywalker sono dolorosamente anni ’70. E’ un ragazzo di campagna. Han Solo è il cowboy per eccellenza. Jedi? Erano samurai o cavalieri europei. Questi sono simboli globali. Risuonano ovunque.

I fenomeni globali funzionano perché c’è sempre un personaggio con cui puoi identificarti. È eterno.

Il futuro di Skywalker

Lucas non si riposa sugli allori. Sogna sempre nuovi progetti.

Prendiamo come esempio Red Tail. Questo è un film d’azione sulla seconda guerra mondiale su un pilota di caccia afroamericano. Luca fa questo. Ma i fan di “Star Wars” vogliono saperne di più su questo mondo.

Partecipa a una nuova serie televisiva live-action. Attualmente è nelle prime fasi della produzione iniziale. Il punto è che non ha nulla a che fare con Skywalker. Esiste ancora nell’universo appena fuori dall’albero genealogico del Signore. Attendi maggiori informazioni.

Da creatore a produttore di TIE Fighter

Filoni era solo un ragazzino quando uscì l’originale “Star Wars”. Ha visto la prima estiva. Non ricorda molto del film in sé.

Si ricorda il viaggio di ritorno a casa. Era seduto sul sedile posteriore dell’auto dei miei genitori. Lui e suo fratello fingevano di essere Han e Luke. Spara a caccia TIE immaginari contro altri veicoli sulla strada.

Alcuni anni dopo, ha lavorato presso Nickelodeon. Ho ricevuto una chiamata da un rappresentante della Lucasfilm. Filoni pensava che fosse una truffa. Ha quasi riattaccato.

Fortunatamente non lo fece.

Ora suo fratello non riesce a credere di aver effettivamente lavorato con George Lucas. I suoi giovani cugini rimasero impressionati. Filoni li accoglie al Big Rock Ranch. Agiscono come un focus group informale.

“Puoi capire presto se qualcosa funziona”, ha detto.

Feedback genuino. Viene da un bambino che lo adora davvero. Questa è la cosa più vicina a un cheat code nel settore. Filoni aveva appena iniziato.